Эдмундс Тамовичс НА ПОРОГЕ

Опубликован: 06.06.17

Искусство – это непрерывное откровение. Каждый день. Во всевозможных проявлениях знаний и чувств. Каждая новая работа, выставка, автор, книжная страница, музейная экспозиция, знакомство, воображаемое путешествие могут поменять восприятие человеком жизни и искусства.

В программу 3-ей Ночи искусств Даугавпилсского Арт-центра им.Марка Ротко включен осмотр 7 вновь открываемых выставок «Сезона тишины». Особый интерес среди них представляет выставка «На пороге», так как ее автор —  Эдмундс Тамовичс — малоизвестен ценителям латвийской живописи. Однако его имя хорошо знают посетители галереи «Pegazs» и художники, регулярно сотрудничающие с этой галереей. Э.Тамовичс родился (1956) в Лиепае, учился, а потом работал модельером-конструктором одежды, создавал дизайн тканей. С 2000 года руководит художественной студией в тихом центре Риги.  Он великолепный багетный мастер, к рекомендациям которого надо прислушиваться. Уже тридцать лет Эдмундс регулярно посвящает себя искусству цвета. Как говорит сам автор: «Мне нравится писать картины. Это единственное мое увлечение, других интересов пока нет. Забросил даже рыбалку, хотя живу в Икшкиле  рядом с Даугавой». Под псевдонимом он организовал несколько персональных выставок в Латвии и за рубежом (Эссен, Будапешт, Минск). Однако выставка «На пороге» все-таки является его первой настоящей перональной выставкой на которой он предстает как профессиональный художник.

Работы Эдмундса Тамовичса соответствуют продуманной концепции выставочной деятельности Арт-центра им.Марка Ротко, так как он, в основном, работает в стиле беспредметной живописи, хотя он превосходный пейзажист и натюрморист. Специально использую термин «беспредметная живопись», так как в Латвии, в классическом понимании абстракционизма, очень редко можно увидеть работы, которые соответствуют мировым образцам. Это не относится к качеству, а является результатом другого подхода, другого мышления и восприятия, которые определяет наша школа живописи и глубокая национальная идентичность, создавшаяся от связи увиденной реальности и восприятия законов природы и понимания мира.

Все холсты Эдмундса Тамовичса имеют вышеназванные признаки. Доминирующее повествование в них не ЧТО, а КАК. То есть, зритель должен быть достаточно подготовленным, чтобы рассмотреть и почувствовать гамму переживаний, настроений и ощущений, переданных художником посредством языка цвета. Цвет (теплый, холодный, чистый, застывший, исчезающий, пустой, острый, спокойный, влажный, сильный, сверкающий, удивительный, сухой, журчащий, мощный и т.п.) используется и показывается  при помощи приемов обработки поверхности.  Главным образом при помощи фактуры и мазка. Этот метод относится только к эмоциональному миру художника и зрителя, который, как известно, не поддается формулировке и классификации.

Эдмундс Тамовичс стоит на пороге  своего жизненного пути и пути в искусстве. Дверь открыта. Надо смело сделать шаг вперед: еще более целенаправленно продолжать избавляться от всего лишнего как в мышлении и эмоциональности, так и в многословии на холсте. Цвет в живописи – это основа основ. Цвет – это сила и радость художника, которую позволено почувствовать зрителю, стоящему на пороге этой выставки. Надо идти смотреть!

 

Ингрида Буране