ГОРОД! ПРОСТРАНСТВО! ИСКУССТВО!

Опубликован: 12.02.14

 

В мае 2012 года административный район Герлиц (Görlitz) проводили международный пленэр STADT!RAUM!KUNST (ГОРОД!ПРОСТРАНСТВО!ИСКУССТВО), тема которого связана с уникальной исторической застройкой Герлица. С точки зрения науки, город – идеальный пример компактности культурных территорий. Во время пленэра художники из Германии, Латвии, Польши, Португалии, Швейцарии и Чехии могли черпать вдохновение для своих работ в Герлице.

Если позволить произведениям пленэрной выставки «STADT!RAUM!KUNST»  заполнить наши чувства, мы будем интуитивно отходить от концепции пленэрной живописи и начнем понимать, что рабочая группа художников рассматривает, в основном, вопрос  передачи пространственного восприятия архитектурных, исторических, социальных и умозрительных ландшафтов.

В начале были вопросы: будет ли впечатляющая архитектура подавлять воображаемое пространство в восприятии художника и тем самым, в определенной степени, препятствовать творческому процессу? Способны и готовы ли художники вырваться из-под власти и обаяния архитектуры, которая доминирует над всем остальным, или это будет означать, что они вынуждены отказаться от предмета? С одной стороны, тема STADT!RAUM!KUNST позволяет достаточно широкий подход — в то время как, с другой стороны, должна была получиться тематически последовательная выставка. Есть ли более обобщенные, абстрактные критерии, которые могли бы определить характер города без привлечения элементов архитектуры?

Да! Герлиц обязан своим ростом и, следовательно, с экономической точки зрения, также строительством зданий двум практическим элементам: гильдии „CLOTHmakers», а также растению, известному как красильная вайда (Isatis tinctoria), которое было использовано, как следует из названия, для того чтобы покрасить текстиль в синий цвет и символизирует мощную монополию вайды в Герлице в 15-м и 16-м веках.

Таким образом в пленэрной выставке, практически каждый день звучащие символические слова ткань + синий превратились в простую формулу, ведущим материалом и повторяющимся цветом в художественных произведениях и, следовательно, тематическим фактором сплочения для итоговой выставки. Появились творения для конкретного места, соотнесенные с пространством, в художественном восприятии которых оказались неразделимыми друг от друга такие явления, как  история и современность, фантастика и реальность.

Краткие заметки, представленные здесь в виде комментария к работам художников может только намекнуть на малую часть того, что философ Райнхард Kнод описал как непередаваемый «элемент вдохновляющей трансцендентности».  Искусство в его истинном смысле не может, на самом деле, быть описано вербально, так как заложенная в нем сила  больше, чем сила воздействия коммуникации. В описании можно передать лишь узкое видение феномена искусства. Таким образом, существует третий аспект адресации искусства, неуловимый элемент транцендентного вдохновения, его скрытая способность экзальтировать, и это выходит за пределы коммуникации между художником и зрителем, это может быть только пережито непосредственно.

Всегда полезно иметь представление об элементах культуры, но важнее всего выработать независимое мнение, слушая свой внутренний голос, иметь свою позицию. Сенсорное восприятие, получение опыта путем непосредственного и страстного участия предполагает осознанное поведение. Образованность в этих вопросах знакомит с таким поведением. Созерцая художественные объекты, насыщаясь культурными впечатлениями, зритель получает этот образовательный опыт, потому что работы, представленные на пленэрной выставке «ГОРОД!ПРОСТРАНСТВО!ИСКУССТВО», своим разнообразием представляют вдохновляющий образ почти неистощимых возможностей открытия и общения с культурным и историческим наследием города Герлиц. Самообразование сродни пробуждению в себе того, что мы уже называли здесь ранее «элементом трансцендентного вдохновения». Мы искренне благодарим всех художников за предоставление нам этого опыта.

Рамона Фальтин, куратор выставки