Вклад Ротко

Вклад Ротко в современное искусство огромен, но художник шел к успеху постепенному, прилагая немалые старания. В этой статье мы рассмотрим творческий путь Марка Ротко и то, как он повлиял на живопись и культуру.

Марк Ротко (Маркус Роткович) родился в Двинске (Россия) сейчас Даугавпилс (Латвия) 25 го сентября 1903 г. Ему было 10 лет, когда его семья эмигрировала в Америку и поселилась в Портленде (Орегон) в 1913 г. Закончив Гимназию Линкольна с блестящими результатами, Ротко награждается стипендией и в 1921 году становится студентом Йельского университета. Учась в колыбели интеллектуальной элиты Америки Ротко изучает языки — английский и французский, европейскую историю, математику, физику, биологию, экономику.

Изначально он собирался стать инженером или адвокатом, но проучившись два года в Йеле, он переезжает в Нью-Йорк, где начинает брать уроки живописи в мастерской знаменитого американского художника Макса Вебера, в Студенческой Лиге Искусств. Далее он продолжил самостоятельно совершенствовать мастерство в студиях своих коллег.

Rothko_smoke

В. Хейк. Марк Ротко в Калифорнийской Школе изящных искусств, Сан Франциско, 1949 г.

Ротко стал центральной фигурой в развитии послевоенного американского искусства, отождествляющейся прежде всего с Нью-йоркской школой живописи. В 1940 году он стал одним из основателей Новой Федерации Американских Живописцев и Скульпторов. Вмете с многими другими живописцами и скульпторами своего времени Марк Ротко пришел к убеждению, что узнаваемые образы становятся препятствием к получению сильного непосредственного переживания в контакте с искусством. Работая с экспрессивной и сюрреалистической образной системой, он в конечном итоге создает свой неповторимый персональный стиль, характеризуемый устойчивой формулой: две или три прямоугольные цветовые формы, плывущие в пространстве одна поверх другой и взаимодействующие друг с другом, а также по отношению к основному цветовому полю. С 1949 года в рамках этого формата Ротко удавалось создавать живописные полотна, бесконечно варьируя их эмоциональный настрой от глубокой меланхолии до безудержно торжествующей радости жизни.

Его работы сфокусированы на экспрессивном потенциале больших цветовых полей, на оптических эффектах и физических ощущениях, вызванных обволакивающей атмосферой этих парящих и сияющих внутренним светом живописных форм.

Но самая существенная и важная характеристика живописи Ротко — ее невероятная способность пробудить сильный эмоциональный отклик в сердцах зрителей. Его картины говорят о простом и сложном, об очень личном и об универсальном, используя предельно лаконичный язык, в художественном словаре которого мастер оставил только цвет и геометрию.

Марк Ротко был в числе тех нескольких художников, которые сделали в 1950 е годы Нью-Йорк центром мирового искусства. Кингман Брюстер, президент Йеля, писал Ротко о присуждении ему Почетного звания Доктора изящных искусств Йельского университета: «Как один из немногих художнико, которого можно отнести к числу основателей новой школы американской живописи, Вы заняли заслуженное место в искусстве нашего столетия. Ваши работы отмечены простотой формы и великолепием цвета. В них Вам удалось достичь визуального и внутреннего величия. В знак восхищения и признания Вашего влияния, которое испытали многие художники во всем мире, Йель присуждает Вам степень Доктора изящных искусств.»

Picture1

География музеев, имеющих в экспозиции работы Ротко

За последние десятилетия мы наблюдаем неуклонно возрастающий интерес к творчеству Ротко, особенно в тех регионах, где он до сих пор был мало известен. Есть огромное количество музыкальных композиций, посвященных его живописным образам, от Мортона Фелдмана до Питэра Гэбриэла. И это не случайно, так как художник поставил целью своей жизни поднять живопись на уровень величия музыки, которая по мере воздействия на сознание и подсознание человека (по мнению Шопегауэра и Ницше) занимает самую верхнюю позицию в иерархии искусств. Так же много поэтических произведений, написанных на разных языках, вдохновлено полотнами Ротко.

Picture2

География музеев, имеющих в экспозиции работы Ротко

Сейчас мы смело можем говорить о том, что вряд ли удастся найти в современном мире искусства хотя бы одного художника, которому в полной мере удалось бы избежать прямого или косвенного влияния Ротко, не учитывая его опыт работы с цветом. Все это в совокупности отражается на рекордных продажах картин Ротко на аукционах последних лет. Ретроспективные выставки работ Ротко бьют рекорды по числу посетителей и становятся самыми успешными музейными проектами. Значительные музеи Европы и Америки гордятся тем, что работы художника представлены в их постоянной экспозиции.

Autors: F. Zaletilo