Экспозиции

В Даугавпилсском арт-центре имени Марка Ротко всегда есть на что посмотреть! На данной страничке вы найдете все экспозиции, которые проходят в нашем центре, а также подобную информацию о них.

  • БЕСКОНЕЧНОСТь ИСКУССТВА — ПОЛЬСКИЙ ВЗГЛЯД
    Опубликован: 2017-11-05
    БЕСКОНЕЧНОСТь ИСКУССТВА — ПОЛЬСКИЙ ВЗГЛЯД
  • МЕЖДУНАРОДНЫЙ СИМПОЗИУМ MARK ROTHKO 2017
    Опубликован: 2017-11-05
    МЕЖДУНАРОДНЫЙ СИМПОЗИУМ MARK ROTHKO 2017
  • ГУНАРС КРОЛЛИС « ЕДИНЫЙ ТАРИФ ВРЕМЕНИ »
    Опубликован: 2017-11-05
    ГУНАРС КРОЛЛИС « ЕДИНЫЙ ТАРИФ ВРЕМЕНИ »
    Название выставки «Единый тариф времени» Гунара Кроллиса (художника, почетного профессора Латвийской Академии художеств, почетного члена Академии наук) невольно заставляет думать о категориях времени и пространства,  их понимании в художественной среде и в восприятии творческой личностью. Читать дальше...
  • Байба Приедите. Акварельные стены
    Опубликован: 2017-11-05
    Байба Приедите. Акварельные стены
    Байба Приедите. Акварельные стены Зайди и погрузись – таково первое впечатление от увиденной легкости и результата преодоленной художницей борьбы с водой и текучестью цвета. Свеженаписанные Байбой Приедите акварельные «стены» и недавно созданные композиции приветствуют пришедшего, прозрачно и полупрозрачно открывают мерцающее не менее важное значение реальности, подчеркивая его насыщенными полями тонов. Читать дальше...
  • ИВ УЛЛЕНС ПОСВЯЩЕНИЕ
    Опубликован: 2017-11-05
    ИВ УЛЛЕНС ПОСВЯЩЕНИЕ
    Окончив карьеру в области телекоммуникаций, Ив Улленс решил полностью посвятить себя своей давней страсти – фотографии. Будучи подростком, он сделал первые снимки и узнал секреты фотолаборатории в темной комнате своей бабушки, известного фотографа и оператора. Позже он провел год в США, где брал уроки технического мастерства у двоих профессиональных фотографов, которые научили его, в первую очередь, важности наблюдения. Посещая галереи и ярмарки современного искусства, Ив Улленс натренировал глаз и освоил базовую теорию фотографии. Читать дальше...
  • Инара Петрусевич Перо для шляпы
    Опубликован: 2017-11-05
    Инара Петрусевич Перо для шляпы
    У художника Инары Петрусевич есть уникальный дар видеть поэзию в обыденном. Этот дар позволяет ей превращать  тривиальные бытовые сцены в мистерии, в радужный карнавал, в котором окружающий нас мир становится вечным праздником. Неважно, что нарисовано: стол, почтальон, ночной горшок – все одухотворяется, приобретая новое поэтическое звучание. Фантастическое вплетается в реальность и становится ее органичной частью. Как в детской игре, в которой все возможно – можно подняться в небо на крыльях любви или получить в подарок от ангела вышитое сердце. Читать дальше...
  • Латвите Медниеце Отпечатки В ГЛИНЕ
    Опубликован: 2017-10-18
    Латвите Медниеце Отпечатки В ГЛИНЕ
    «Керамика – самая красивая работа, которая только может быть» - признается Латвите Медниеце (1924), одна из известнейших и старейших керамистов Латвии. Художественное образование получила в Рижской средней школе прикладного искусства (1949), а в 1955 году  окончила отделение керамики Латвийской Академии художеств и два года работала на Рижском фарфоровом заводе. Художница, занимаясь творческой деятельностью, ознакомилась с разными керамическими материалами и профессиональными приемами, но в конце концов своим главным материалом выбрала глину. И потом она уже почти никогда не садилась за гончарный круг и не создавала посуду. Л.Медниеце, в основном, создает фигуры из пластичных глиняных плоскостей. Петерис Мартинсон, самый известный в мире керамист и коллега, сказал, что она «керамист-скульптор» и ее «работы своей профессиональностью, чувством формы и образностью убедительно занимают свое место в латвийской художественной классике. Работы художницы несут народу понимание природы и человеческих судеб и опираются на мифологию и фольклор латышского народа». Читать дальше...
  • 5 ый Международный симпозиум керамического искусства CERAMIC LABORATORY
    Опубликован: 2017-10-08
    5 ый Международный симпозиум керамического искусства CERAMIC LABORATORY
    Еще в начале 70-х годов прошлого века Латвия стала центром современной художественной керамики. Свежие идеи и их смелое воплощение в глине, немыслимые формы, потрясающее варьирование фактуры и цвета не оставили зрителю сомнений в том, что перед ним настоящее искусство, которое совершенно не нуждается в дополнительных эпитетах типа «прикладное», «декоративное» или какое-либо еще. В то время симпозиум художественной керамики в Дзинтари для советских художников стал своеобразным «окном в Европу», площадкой, на которой можно было познакомиться с мировыми тенденциями и общаться с коллегами из-за границы. Латвийская художественная школа демонстрировала революционное отношение к керамике как к искусству равному среди равных. Читать дальше...
  • Выставочный проект художника Алексея КУЗЬМИЧА Храм МАДОННЫ
    Опубликован: 2017-09-10
    Выставочный проект художника Алексея КУЗЬМИЧА  Храм МАДОННЫ
    Образ Марии – Мадонны – это образ Матери, доброй, всепонимающей и всепрощающей. Её имя всегда неразрывно связывается с чистотой, праведностью и кротостью. К ней во все времена обращали свои молитвы верующие, надеясь на понимание и сострадание. Тема Мадонны из древне беспокоила творцов – художников и скульпторов, поэтов и писателей, философов, актеров и всех творческих личностей. Мир знает облики Мадонн, созданных гениями — Рафаэлем, Леонардо да Винчи, Рембрандтом, Боттичелли, Рубенсом, Беллини, Ренуаром, Пикассо... Читать дальше...
  • Банюта Анцане « Бог есть »
    Опубликован: 2017-09-10
    Банюта Анцане « Бог есть »
    Однажды в детстве, стоя на пешеходном переходе и пропуская несущиеся машины, ко мне пришло откровение – « Бог есть ». И эта тема сопровождает меня всю жизнь. Во всех моих работах - в портретах, в натюрмортах, в пейзажах - я думаю об этом. Много лет назад, выздоравливая после болезни, возникла идея создания выставленных здесь работ в технике пастели – это был яркий сон с Богоматерью. Проснувшись, я сделала маленький эскизик, который позднее превратился в работу большого формата «Богоматерь Рижская». Затем идея развивалась более стремительно. Позднее, во время медитации, увидела композицию «Пьеты» в трех разных вариантах. Вдохновение искала в мотивах природы и облаках, в формах и силуэтах, в которых многое можно увидеть. Каждый видит своё: кто-то может быть видит собачку, а кто-то – ангела... Человек предполагает, а Бог располагает, но если будут силы и здоровье, то хочу продолжать эту вечную тему.   Читать дальше...