Что такое изображение? Жизнь и искусство восприятия

Опубликован: 26.03.18

Петра Лангсдорф, Зигфрид Леман, Свен Хоффманн

С момента нашего рождения и до смерти, мы все окружены изображениями. Наше время — это время образов: двигающихся и статичных. Со времён недоверия Платона к тому, что мы видим, вопрос „Что есть образ?” занимает умы философов, искусствоведов и прочих до наших дней. Создает ли наш разум, как полагал Кант, те образы, которые мы воспринимаем, или же, как думал Локк – наш разум это чистая грифельная доска, на которой образы оставляют свой отпечаток? Харальд Клинке писал: „Визуальное восприятие включает в себя мышление, а мыслительный процесс использует визуальные образы. … Вычленение образов […] свойственно для бытия человека.  Сила образов проистекает не из самих изображений, а из людей, которые наделяют их смыслами.”(Art Theory and Visual Epistemology, 2014: 5&6)

Работы Петры Лангсдорф и Зигфрида Лемана заставляют нас остановиться и задуматься об их смысле. Произведения Петры Лангсдорф выделяются своими разнообразными техниками и символами, которые наводят мосты между восточными и западными религиями. Её давнее знакомство с индийским искусством и мифологией позволили создать многослойные полотна.

Картины Зигфрида Лемана, выполненные маслом и акрилом, трёхмерное искусство, как и скульптуры из дерева и пластика, вбирают идеи из повседневной реальности и привносят их в геометрически-поэтические композиции высокой ясности, комбинированные с предположениями из подсознательного. Социальные проблемы, прошедшие через неординарный разум, выражены в его произведениях и с юмором высмеяны. Способ как воспринимающий наблюдает искусство Лемана, зависит от его личностного контекста, что является индивидуальным набором знаний, который он или она получили за свою жизнь. Восприятие – это встреча зрителя, как активного наблюдателя, с произведением искусства, как воспринимаемого.

Процесс создания работ берлинского фотографа Свена Хоффманна сложен, утомителен и наполнен риском. Его работы закреплены на устойчивых деревянных панелях, алюминиевых листах или же на толстых металлических блоках и предстают перед зрителем больше как трёхмерные объекты, принимающие скульптурную форму. „Искусство горения”, разработанное Свеном Хоффманном, это постоянно развивающаяся технология обработки его же фотографического материала. Он аккуратно, с присущей для него системностью, обжигает и оплавляет материал огнём. Это создаёт пузыри, искажения и смешение цветов, которые затем художник эффектно включает в свои работы. Конечный шаблон фотобумаги обрабатывается дополнительно и в итоге ламинируется с применением клея для дерева или металла.

Выставка объединяет образы разума и визуальное мышление, с целью развить нашу чувственность.